Šta je UNIQUE?

Napisala  sam na mojoj Facebook strani  da ću izraziti svoje mišljenje o unikatnosti i kopiranju. Zaista se trudim da gledam svoja posla i retko odreagujem na to šta drugi ljudi koji prave nakit izjavljuju, ali ću ovaj put napraviti izuzetak.  Uostalom, zato ljudi i pišu blogove :)

Da počnem: 

Videla sam da mnogi napišu u opisu proizvoda UNIQUE.

Pa da počnemo sa terminom "Unique" ili "One of the kind (OOAK)"

To znači da postoji samo jedan primerak takvog komada nakita, kape, torbe, čestitke, itd...

Treba da znate da jednostavno ređanje ili spajanje pomoću žice gotovih perlica od stakla, plastike ili poludragog kamenja  ne čini nakit unikatnim.  Možda ćete samo jednom koristiti perlu za mindjuše ili narukvicu vi, ali zamislite koliko ljudi u svetu mogu da kupe od istog proizvođača staklo i i poludrago kamenje i da ih nanižu istim redosledom? Da dodaju na udicu istu staklenu perlu? To što ste ih vi jednom koristili ne znači i da ste jedini koristili. Može li mene neko da optuži da ga kopiram ako pravim narukvicu koristeći jedan tirkiz, pa jedan koral? Može li da mi zabrani da kupujem gotove staklene perle na EBay, koje se proizvode masovno, u kalupima i prodaju se na svetskom tržištu? I na kraju krajeva, mogu li ja da napišem da je moj nakit unikatan ako sam kupila gotov pečat od nekog dobavljača, utisnula u srebro i isekla krug da bih napravila medaljon?Ako već ponavljate svoj rad, onda budite iskreni prema kupcima. Verujte da ćete se vi tako bolje osećati.

Unikatnost je privilegija velikog truda i učenja. Izgradnje autentičnog proizvoda.  Upuštanje u složene procese dizajna, svega onoga što prethodi izradi i prati proces same izrade. Tako se od kupovnih perlica može napraviti autentičan komad nakita pomoću wireworka, koji može da bude toliko složen da ostavi bez daha,  ali za to treba da se sedne i da se nauči zanat :) Ako baš želite da vaš nakit ukrasite unikatnim staklenim elementima, imate na raspolaganju  lampwork radionice ili naučite fuziju stakla.  Ili oslikajte nešto na komadu das mase. Naučite tehnike izrade nakita od polimerske gline. Naučite da sečete staklo ili da rezbarite drvo.

Nažalost, tada više nećete biti u mogućnosti da kupite perlu za 1$ i udice za jos 1$ i da prodate mindjuše za 20 eura, a da pritom izradite 10 komada nakita za sat vremena:) Opremanje radionice, obuka i eksperimentisanje su jako skupi sportovi, kao i materijali.  Ali onda ćete moći sa ponosom da napišete "unique". I pre nego što uopšte sebe i pomislite da nazovete umetnikom, drugi će to učiniti umesto vas i u vaše ime. 

A znate šta je interesantno? Tada više nećete imati potrebu ni za kakvim "unique" ili "handmade" :) Tada će se to podrazumevati i vi ćete potražiti svoj identitet tako što ćete izdvojiti svoj unikatan dizajn od ostalih unikatnih na unikatan način :)  Ako mislite da grešim, obratite pažnju na poznate dizajnere nakita. Pogledajte njihove sajtove.  Učite od najboljih!

Međutim, ako su vam brza prodaja i visoka zarada prioriteti - nemam ništa protiv i podržavam raznolikost tržišta zato što tako dajemo kupcima mogućnost da biraju i učimo ih da razlikuju kvalitet  - budite iskreni i nemojte da stavljate "Unikat" i još manje "Art". Na kraju krajeva, 90% žena pri kupovini jako malo odbaća pažnju na to da li je nešto unikat, handmade, nego kupuju zato što im se to dopada i mogu to sebi da priušte. A mi treba da radimo ono što nam se dopada, bez obzira o kakvom se tipu proizvoda radi. Na vama je da budete iskreni i da kupcima predstavite proizvod onakav kakav zaista jeste.

Nijedan komad nakita izrađen jednostavnim dodavanjem elemenata masovne proizvodnje, ako ne uključuje zanatko-umetničke veštine, NIJE unikatan. Ako mislite da nisam u pravu, pokušajte da zaštitite takav nakit u agenciji za zaštitu autorskih prava i intelektualne svojine. Ili prosto izbacite reč "unikat" ili "art" :)) Ima toliko drugih  lepih slogana kojima možete da predstavite vaš nakit. 

Moram i da dodam termin HANDMADE ili RUČNI RAD i znam da zvuči malo smešno, ali... da li možda znate za neku mašinu koja izrađuje nakit umesto čoveka?  Ako znate, molim vas da me prosvetlite, zato što ja za to nisam čula :)) Možda ljudi upravljaju mašinama za sečenje, topljenje, ali to nije mašinski nakit.  Na početku svog rada, koristila sam termin "ručno izrađen" dok nisam shvatila koliko je to besmisleno i koliko mi bespotrebno mesta zauzima na vizitki :)) Ima mnogo drugih načina da se izdvojimo i po dizajnu i po grafičkoj prezentaciji naših kreacija.

Autentičnost koja se postiže vremenom je ona prava. Tada ćete zaista moći da tvrdite da postoji plagijat vašeg autorskog rada. I tada će taj plagijat biti toliko očigledan da više nećete morati da obraćate pažnju na njega, već samo da se osmehnete i kažete sebi da niko ne može toliko da vas iskopira koliko vi možete novih ideja da materijalizujete :)

I na kraju, da budem skroz iskrena, u ranijim fazama mog eksperimentisanja sa izradom nakita (jedino nisam probala lampwork i to mi je zelja u realizaciji) nisam uvek bila ni "art" ni "unique" ni autentična. To ne može niko da očekuje od početničkih komada, dok lutamo i probamo sve i svašta.  To se stiče vremenom, iskustvom i nadasve istraživanjem i ispitivanjem sebe kao umetnika i traženjem svojih vizija.

Duboko verujem da je svaki čovek jedinstven. Samim tim je sposoban da stvori jedinstvenost. Ako to zaista želi i ima takve ciljeve.

FESTIVAL BOJA

Ovih dana sam radila na komadima nakita koji uključuju više tehnika, od osnovnih do srednje naprednih konstrukcija, kao i rad sa dvokomponentnom smolom (resinom).  Što se tiče dizajna, nešto potpuno novo za mene :)  Želela sam da unesem vedrinu ne samo bojama, nego i dizajnom. Malo osmeha, prirode, primesa elegancije i evo šta je nastalo:

Prvo da pokažem kako izgledaju šuplje, nepečene konstrukcije. Kod ovakvih komada moramo strogo da vodimo računa da je pre pečenja sve savršeno ispoliramo.  Videćete da je ponegde razmak između dekorativnih elemenata jako uzan, pa ih je teško podjednako ispolirati nakon pečenja. 

Ovakvi komadi zahtevaju veoma pažljivu obradu, kao što rekoh, najmanja krivina od samo 1mm može da poremeti nivo nanetog resina i da nam pokvari ceo komad koji smo tako dugo radili. Verujte da sam i mini libelu  uključila:)) Prvo sam ispekla komade na propisanih 650 stepeni, međutim, kad sam krenula da ih obrađujem, videla sam da je metal mekan i da neće biti otporan na udarce i ogrebotine. Zato sam ponovo ispekla na 750 stepeni i dobila mnogo jače, otpornije površine, a obrada metala je bila dosta lakša. Alat za obradu metala je mnogo teže grebao srebro i ostavljao tragove. Usput sam testirala temperature i ustanovila definitivno da ne može sve da bude pečeno na istim. Kao i uvek, pokazalo se da znanje empirijski stečeno  ima neprocenjivu vrednost. 

Prvo je nastao medaljon u koji sam ulila smolu bojenu tirkizno plavom:

Zatim su nastale ove slatke minđuše, u inat onima koji veruju da je pink boja odraz kiča :)))

Onda mi je dosadilo da koristim obične boje, pa sam posegla za začinima. Moj muž sa nakratko jako obradovao, međutim, oduševljenje je brzo prošlo nakon što je uvideo da ipak neću kuvati :)) Naravoučenije: nikad ne podcenjujte kulinarske đakonije u službi umetnosti :)) Za izradu ovog medaljona koristila sam malo braon boje, papriku i mleveni biber. Šteta što slike nisu uspele da dočaraju prave boje i prelive. Unutra se baš vide zrnca, mnogo lepo izgleda!

I za kraj, ovaj komad koji izgleda jednostavo, ali iza koga stoji rad, red i disciplina. Mogu da vam kažem da mi je najviše problema zadao :)) 

Baš zato sto je sveden, linije moraju da budu besprekorno ravne i dobro obrađene. Svaka mikro greška izgleda skandalozno :)) U ovaj veći deo sam ulila boju, a u onaj manji sam dodala... pogađate: papriku :) O

Na kraju sam ispolirala pastom za sjaj i protiv oksidiranja, što uvek i radim kada ne patiniram srebro. 

Nadam ste da ste uživali sa mnom u ovom izveštaju o novim avanturama :))

Moja radionica .... Moja delavnica

Pre dve godine, dozidali smo terasu koju sam pretvorila u moju radionicu :) Malo, ali idealno mesto za rad, s obzirom da dobijam ogromnu kolicinu prirodnog svetla! Preko velikog PVC staklenog zida imam venecijanere, tako da mogu lepo da kontrolišem svetlost. Sa jedne strane imam klizna vrata koja vode u malo dvorište, tako da je zimi odlično za provetravanje kada koristim hemijska sredstva ili pečem srebro sa glinom od plute, a letnje večeri provodim uz dobru muziku i potpuno otvorena vrata.

Ovo je sto na kome nastaje moj nakit. Primetićete da nisam baš najuredniji tip, ali s obzirom da imam obavezu da čistim iza tri muškarca, onda ćete svakako razumeti zašto mi je potrebno da budem opuštena u mom malom raju :) Verujte da je ovo jedno od čistijih i urednijih stanja, kad sam procesu rada, sve to liči na dzunglu u kojoj se samo ja snalazim.

Ipak, u celom tom kreativnom neredu, volim da imam lepo sortirane materijale, kako mi potraga u sred posla ne bi oduzimala vreme i energiju.

Ova polica je pravo blago, napravljena u boji koja u meni budi kreativnu energiju, a materijali su poređani po grupama.

I konačno, sa druge strane je sto koji je dugačak 190cm, na njemu su peć, UV lampa, light box za slikanje, tumbler (bubanj za poliranje srebra) i naravno, laptop. Na polici iznad se nalazi štampač, do njega se trenutno suše sapuni koje je moja kuma Aleksandra napravila i koje sam uzela kad sam bila u Beogradu, pre tronedeljnog prirodnog procesa sušenja. Više o predivnoj harmoniji mirisa za dušu i telo pročitajte OVDE 
Zatim, tu su fascikle sa računima i dokumentima od firme, koverte, kutije za nakit i najbitnije: DVD kursevi  i knjige o izradi nakita od stakla, keramike, srebrne gline. 

Kada imam radionicu, sve to ide dole i dobijamo veliku površinu za rad.
Ovaj plastični plakar je mesto gde čuvam stvari koje ne koristim često, zatim materijale koji ne smeju da budu u dodiru sa UV zracima, alate za peć i ostalo... Do nje se nalazi pravi vašar koji planiram da izbacim i da postavim plakar za izlaganje nakita sa ugrađenim svetlima... :)

I evo još jednm izbliza, iz drugog ugla:

Radionica još nije potpuno završena, pa polako radim na organizaciji... najbolje je raditi po fazama, onda zaista znate šta vam treba i nedostaje. Naravno da mi nedostaje jos nekoliko kvadrata, ali i ovako mali prostor može sasvim pristojno da se opremi.


I za kraj, zaista bih volela da pogledam slike i pročitam o tome gde vi stvarate vaše čarolije, pa se nadam da ćete o tome pisati na vašim blogovima i dozvoliti mi da budem vaš virtualni gost :))

Misticizam i simbolika

Poslednjih par meseci čitam fantastiku (opet!), završila sam dilogiju Sarantinski mozaik i mogu vam reći da je ostavila veoma jak utisak. Za razliku od neke druge epske fantastike, ova ima težinu. Ima i mraka na neki specifičan način, koji zaista osetite... A zatim sam se bacila na čuvenu knjigu Vrli novi svet, od Oldosa Hakslija, ponovo, po treći put :) Ovo je jedna od mojih omiljenih knjiga i jedan od najboljih romana napisanih poslednjih decenija. Dok sam čitala sve to, nastao je nov nakit. 

Prvo su nastale ove mindjuše, inspirisane Mračnom Šumom, delom Sarantije kojom još vladaju paganski običaji i prinose se žrtve. Sve me je to podsetilo na magiju Južne Amerike, gde se čitava plemena u dubini Amazonije, još uvek odupiru  hrišćanstvu i nastavljaju na svom kečua jeziku drevne običaje koji su duboko ukorenjeni i vezani za bogove prirode. Stare religije, koje nazivamo paganskim, imaju taj misticizam koji je uklonjen iz hrišćanstva... tada je ćovek bio svestan svoje nebitnosti i koliko zavisi od prirode. Mi i danas zavisimo od nje, samo što nismo toga svesni.

Zatim je nastao Točak Vremena, inspirisan... pogađate - serijalom Točak Vremena od Roberta Džordana. Točak je, na početku vremena, stvorio Tvorac. Točak Vremena je simbol pokretačke snage Univerzuma, a tu je i antiteza Tvorca, Mračni. 

 Nakon toga, napravila sam i prsten i minđuše Točak vremena:

Najnovija ogrlica je inspirisana čuvenim serijalom  Gospodar Prstenova od Tolkina, nazvala sam je Vilinskom ogrlicom. 

     

Ovo je tip nakita koji nije toliko komercajalan kao tri (po meni najpopularnija) motiva kod ženskog sveta: price, srca i cvetovi.  Ali ima svoju priču, težinu i pokazaće vam dobar deo mene :)

ART MARKET - LJUBLJANA

Već jedanaest godina, slovenački umetnici izlažu svoje proizvode na Art Marketu, u samom centru Ljubljane, na Čevljarskem mostu. Ove godine preko 100 kreativnih osoba predstaviće svojih ruku dela, a jedna od njih biću i ja. Svake subote od početka juna do kraja septembra, od 9h do 16h, moći ćete da prošetate po prelepom centru grada koji sam naučila da volim kao svoj, da pogledate i moj nakit između ostalih talentovanih autora. 

Sada ću vam malo približiti proces prijavljivanja na Art Market, pa da vidite kako se to ovde radi.

.

Prilikom prijave potrebno je poslati:

-Autorsku izjavu

-Odobrenje da se slike proizvoda uvrste u katalog i na Internet

-Portfolio

-Slika (dobijate karticu!)

-CD sa slikama proizvoda

-Dokumenti koji potvrđuju da ste registrovani.

Zatim se čeka na odobrene komisije koja se sastoji od umetnika i dizajnera. Proizvodi se ocenjuju s obzirom na:

-Umetničku vrednost i kvalitet izrade

-Inovativnost i autorsku prepoznatljivost

-Estetsku i tehnološku prikladnost

-Unikatnost i/ili autentičnost

Autori čiji proizvodu ispunjavaju uslove zatim dobiju uputstva za dalju saradnju. 

Ovo je moje prvo javno učešće u slovenačkom svetu stvaralaštva. Nadam se da ću opravdati svoje učešće kvalitetom radova i još više se radujem druženju sa ljudima koji dišu, jedu i spavaju sanjajući boje i oblike :)

Ako ste razmišljali o tome da posetite Sloveniju zbog prelepe prirode, banjskog turizma, planina i mesta za odmor kao iz bajke, razmislite o tome da svratite do Ljubljane, koja će vam i ove godine, osim impozantne arhitekture i ljubaznih domaćina, ponuditi ono najbolje od slovenačke umetnosti, koje se iz godine u godinu ovde pažljivo neguje pod okriljem Art Marketa.

Više informacija na sajtu ART MARKET   

Posetite i pridružite nam se na Facebook-u

ENGLISH:

Every Saturday Slovenian capital attracts with the colourful Art and Crafts Market on the banks of Ljubljanica River. At the Market all kinds of artists and craftsmen make, exhibit and sell their works. Parts of the activities at the market are creative art workshops for young people.

The Art Market in Ljubljana offers a variety of unusual things.

The market has been running for eight years, between 9am and 4pm on Saturdays from May to October, providing locals and foreigners alike a god excuse to take a stroll down Cankarjevo nabrežje, Čevljarski most (Shoemakers Bridge) and Hribarjevo nabrežje.

The market features the work of fifty to eighty non-mainstream painters, sculptors, ceramics artists and designers whose sense of aesthetics, beauty, uniqueness and simplicity awakens the senses. Visitors can also attend free creative workshops.

The creator and project leader of the Art Market, painter and designer David Matej Goljat, wanted to exhibit art in a way, which would also draw attention to the artists. The Arts and Crafts Market is not held in case of bad weather.